¡YA ACABÓ LA RESTAURACIÓN DEL PÓRTICO DE LA GLORIA!

 

Grabado de Ángel Bar y Enrique Mayer Castro (1892)

¡Cómo ansiaba el gran público que llegara este momento! Volver a ver la "Capilla Sixtina del románico", brillando como una joya en todo su esplendor. Después de diez largos años de espera, ya han retirado los andamios y...
Voalá, ¿qué quieren que les diga? La decepción ha sido inmensa. 

LOS ILUSTRADORES DE POE

"Morella" por Harry Clarke

 

Ningún otro escritor buceó tanto en el mundo de los sueños, ni tampoco en los más negros pozos del alma humana, como ese demonio del Sur que fue el genial Edgar Allan Poe (1809- 1849) el padre del "romantiscismo oscuro". Gran renovador de la lírica del siglo XIX, fue además el pionero y maestro de toda la literatura moderna fantástica y de terror; y fue asimismo el inaugurador de géneros tan populares como el del cuento policíaco. Sin él no podría explicarse la obra de tantos escritores que vinieron después, y tan diferentes entre sí, como fueron Julio Verne, Lovecraft, Arthur Machen, Lord Dunsany, R. L. Stevenson, , J.K. Huysmans, Oscar Wilde, H.H. Ewers, sir Arthur Conan Doyle, Ray Bradbury, etc, etc.
Incluso Fedor Dostoievsky, Franz Kafka o Sigmund Freud le deben mucho a quien osó indagar en el submundo de su propia personalidad y en el de la de sus semejantes a través de la literatura (Goya ya lo había probado unos años antes a través de sus dibujos y grabados) revelando los aspectos más tenebrosos de la psique del hombre moderno, el hombre de las multitudes: el morbo autodestructivo, las obsesiones aberrantes, los miedos más recónditos que iba sacando a la luz a través de su propia introspección y de la observación de las conductas ajenas.
Si ampliaramos el radio de influencia de Poe abarcando además de a la literatura, a las artes plásticas y  al cine no daríamos abasto; pero vamos a centrar nuestra atención en algunos de los más sobresalientes artistas, y en especial ilustradores, que estuvieron influidos por Poe o lograron captar la atmósfera tenebrosa de los cuentos y poemas de aquel monstruo sin par de las letras... 

SANTIAGO EL GRANDE

Salvador Dalí, 1957

NONELL Y LOS CRETINOS DEL BOHÍ

Isidro Nonell(1873-1911) fue un artista barcelonés y un impulsor del llamado "modernismo catalán". Asiduo tertuliano de la cervecería "Els Quatre Gats", influyó decisivamente en el joven Picasso al que contagió algo de su estética, cercana al expresionismo y a la caricatura, y el interés por los tipos marginados. Esa era su forma de expresar el rechazo a la burguesía y de afirmarse como artista bohemio e independiente. Además de por sus retratos de gitanas, Nonell es conocido por la serie que dedicó a los cretinos de Bohí (zona del Pirineo leridano, donde por lo visto abundaban) y que llegó a exponer en 1897 en París, Francia. La serie consiste en unos dibujos realizados a lápiz Conté y tinta china, y son un reflejo de los extraños personajes que el pintor pudo conocer en Caldas de Bohí, que había visitado unos años antes en compañía de su colega Ricard Canals con la intención de plasmar el paisaje de aquellas tierras. 

CHARLES CARY RUMSEY, EL ESCULTOR NORTEAMERICANO QUE MODELÓ AL CONQUISTADOR ESPAÑOL

 "Porque creo que todo joven sajón-americano ama la justicia y admira el heroísmo como yo, me he dedicado a escribir este libro. La razón de que no hayamos hecho justicia a los exploradores españoles es, sencillamente, porque hemos sido mal informados. Su historia no tiene paralelo; pero nuestros libros de texto no han reconocido esta verdad, si bien ahora ya no se atreven a disputarla. Gracias a la nueva escuela de historia americana vamos ya aprendiendo esa verdad, que se gozará en conocer todo americano de sentimientos varoniles (...)"
Charles F. Lummis "The Spanish Pionners" (1893)

Estatua ecuestre de Francisco Pizarro en la Plaza Mayor de Trujillo

Charles Cary Rumsey (1879-1922) fue un talentoso escultor nortamericano que vivió a caballo entre los siglos XIX y XX, justo en la época en que España perdía los últimos restos de su Imperio a manos de la entonces emergente superpotencia norteamericana. Si bien durante esos años predominaba entre los useños una visión peyorativa e hispanófoba, no todos ellos pensaban así. El gran escritor sureño Mark Twain había condenado la guerra que sus paisanos nos habían declarado por Cuba y Filipinas en su "Oración de Guerra" (1904) en la que llegó a decir que la nueva bandera de los Estados Unidos debería ser a partir de entonces la de los piratas, la calavera y las tibias cruzadas. Otro periodista, historiador y gran defensor de los indios de Norteamérica, Charles F. Lummis, escribió en 1893 su libro "The Spanish Pionners" (aquí traducido como "Los exploradores españoles del siglo XVI") donde hace una semblanza apasionada de aquellos superhombres (muchos de ellos extremeños) que cruzaron por primera vez el Atlántico desde Europa para descubrir, explorar y conquistar un vasto territorio que superaba varias veces el tamaño del Viejo Continente. Aunque no hizo mucha justicia a Hernán Cortés (craso error) sí que dedicó merecidos elogios al resto de los conquistadores, en particular a Francisco Pizarro, el dominador del imperio Inca.

¡QUE LO DERRIBEN YA!

Escudo "facista y anticonstitucional". Zamora,siglo XVI.

Hace algunos años,estando en Celanova (la cuna orensana del masónico Curros Enríquez) se me ocurrió visitar el monasterio de San Salvador que alberga, entre otras curiosidades, una capilla prerrománica mozárabe, ejemplar único de este estilo en Galicia y en el resto de España. Recuerdo que en una estancia del monasterio se hallaban almacenadas algunas lápidas con el águila de San Juan y el escudo de los Reyes Católicos; y  que la guía, una moza joven, instruida y con mucha retranca galaica, me comentó con cierto cachondeíllo que había un profesor de historia en un instituto de la zona, de ideología bastante fácil de adivinar, que aseguraba se trataban de vestigios de la época de Franco.
No resulta pues extraño que con semejantes ignorantes encargados de educar a las futuras generaciones se hayan producido agresiones como la que sufrió un escudo de los Reyes Católicos del Palacio de los Abarca-Maldonado de Salamanca en 2010, por parte de un grupo de exaltados que lo confundió con uno "preconstitucional"... O que incluso el ayuntamiento de Cáceres retirara otro escudo ese mismo año de la Plaza de los Conquistadores, en cumplimiento de la Ley de Memoria Histórica, cuando se trataba de una réplica fiel del usado por Isabel y Fernando y realizada por el escultor Eulogio Blasco...
Así que si a los lerdos de nuestros políticos y a la recua de botarates y acémilas que los secunda les entra la fiebre demoledora, ancha es Castilla, que no se paren en barras y adelante. Sírvanse en aniquilar todo el pasado incómodo, en arrancar todas las páginas de la historia que no sean de su gusto, en sustituir las placas del callejero y en destruir con furia talibán todos los monumentos que les recuerden una época ominosa. Y si todavía queda alguien que disienta de su versión happy- flower de la historia, se le amenaza con cuatro añitos en el talego, y en paz.
Qué puede importar que Juan de Ávalos, el escultor de la Basílica de Cuelgamuros fuera, además de un gran artista, republicano y de izquierdas. Su obra no podrá librarse de la piqueta, de la implacable Damnatio Memoriae supervisada por el Gran Inquisidor Sánchez y por su compinche Iglesias. No deberían dejar en pie nada que recuerde aquella guerra que perdieron, ni al régimen que se impuso a continuación. Ni carreteras, ni embalses, ni viviendas de protección oficial, ni seguridad social, ni pagas extra de verano, ni nada de nada.
Hay que destruir antes para después poder construir, como bien sabe el alcalde de Vigo, el psoecialista Abel Caballero, el filántropo lord protector de los Rodman Polyships, de las Elena Espinosa y compañía, que piensa hacer de la Gran Vía su particular Mausoleo para la posteridad, y que tal vez sueñe con instalar su sepultura debajo del gigantesco Pezseto que coronará tan magna obra...
Yo propongo que, ya puestos a derribar vestigios de la casposa guerra civil ¿por qué no aniquilamos de una vez esa antigualla decimonónica, mafiosa y guerracivilista del PSOE? ¿Es que acaso fue otra cosa que un aparato represivo, terrorista y criminal, que destacó especialmente en aquellos años de lucha fratricida y en sus preliminares? ¿Y qué hacemos con los monumentos, placas, etc dedicados al capo Pablo Iglesias sénior, a los saqueadores Indalecio Prieto y Negrín, a los psycho killers Largo Caballero y Margarita Nelken, y demás ralea del partido de "la cal viva"? Vamos Iglesias junior, anímate, que ahora sí que puedes.

¡¡¡CORTINAS DE HUMO Y SERPIENTES DE VERANO!!!

Al fin cayó la Gran Ramera de Babilonia del PP, ahogada en sus propios y corruptos excrementos, en su inanidad infame, y nadie la llorará porque era un pozo de inmundicia y de pestilencia. Al fin se fue el cobarde e inútil registrador de  priopiedades, la más vil rata traidora que vieron los siglos, y las gentes se regocijaron e intercambiaron regalos, festejando el inicio de una Nueva Era, de una era de Aquarius.

  Todo ha cambiado para que nada cambie. El  bipartidismo imperfecto seguirá ahí para quedarse per secula seculorum (cuando se "queme" el PSOE, ya habrá tenido tiempo el PP para recuperarse) sostenido por los de siempre, por la chusma  rancia y sin escrúpulos del nacionalismo-separatismo periférico... Pero eso sí, el despliegue publicitario del Gobierno Galáctico de menistras/os es sensacional. Hay que quitarse el sombrero ante el arte que despliegan los expertos de marketing al servicio de ZapaSánchez, el chico de Martini, el Macron español, el líder de una "nación de naciones", que es lo mismo que decir el líder de nada. El desenterrador de cadáveres a los que se creía bien muertos y enterrados, pero que de cuando en cuando reaparecen muy oportunamente, después de pasar cuarenta años hablando de los dichosos cuarenta años. Como oportuno es el barco que había que rescatar por motivos humanitarios y publicitarios; como oportuno es el fútbol para mantener a la gente distraída y engañada; como oportunas son tantas y tantas cosas que ahora pasan...

Qué arte tienen nuestros políticos, qué bien ganado tienen su sueldo, y qué bien merecidos los tenemos

PINTORES DEL 36

"Autorretrato (Accidente)"1936, de Alfonso Ponce de León

La mal llamada "Memoria Histórica" ha sido uno de los pilares ideológicos que han sustentado los últimos gobiernos de España (Zapatero, Rajoy) y hay sospechas,  algo más que sospechas, de que vamos a asistir a su reforzamiento  en este período continuísta que ahora comienza. Sobre este concepto, y su interpretación sesgada y sectaria formulada por los hooligans de las izquierdas, se ha articulado un discurso ensayístico, a base de  textos de Paul Preston, Ángel Viñas y afines, pero sobre todo mediático (usando el cine y la TV como principales arietes de propaganda) y, por último, se ha legislado y se pretende seguir legislando todavía más, con el objetivo de imponer una sola verdad, que es la que le interesa al poder, y aplastar cualquier opinión disidente o disonante.

SUBVENCIONADOS Y SUMISOS

Pintura de la tumba de Pashedu

  LA MÁXIMA ASPIRACIÓN QUE TIENEN LOS MIERDA-ARTISTAS CONTEMPORÁNEOS ES LA DE QUE ALGUNA ENTIDAD PÚBLICA LOS SUBVENCIONE. POR ESO SE HACEN "DE IZQUIERDAS", PORQUE ASÍ CREEN QUE LES RESULTARÁ MÁS FÁCIL CHUPAR DE LA TETA DE MAMÁ- ESTADO.
TODOS TENEMOS LA OBLIGACIÓN, SEGÚN SU CURIOSA MANERA DE PENSAR, DE MANTENERLOS POR LA SENCILLA RAZÓN DE QUE ELLOS SON "LA CULTURA", DE CREERSE UNOS "ARTISTAS", AUNQUE TAL COSA NO SE DEMUESTRE DE NINGUNA MANERA POR LA VÍA DE LOS HECHOS.
"COMO EN LA CUBA DE FIDEL" EN SUS MEJORES TIEMPOS, LLEGAN A DECIR, OLVIDANDO QUE UN ESTADO QUE REALMENTE SE PREOCUPE POR EL BIENESTAR DE SU PUEBLO HA DE CUBRIR OTRAS PRIORIDADES MUCHO MÁS IMPORTANTES QUE MANTENER A UNA PANDILLA DE PARÁSITOS Y MALEANTES CHUPASANGRES. ENTRE ELLAS ESTÁ, DESDE LUEGO, FAVORECER LA VERDADERA CULTURA, ELEVAR EL NIVEL EDUCATIVO DE LA GENTE, ETC.
HOY SE SUFRAGAN CIENTOS DE MUSEOS DE MIERDA-ARTE CONTEMPORÁNEO QUE A NADIE LE INTERESAN, QUE NADIE LOS VISITA, Y SÓLO SIRVEN PARA ALIMENTAR MÁS AÚN EL EGO DE ESTOS BASTARDOS.
LOS MIERDA-ARTISTAS CONTEMPORÁNEOS SUELEN ADHERIRSE ADEMÁS A ALGUNA DE LAS MUCHAS EMPRESAS  ESPECIALIZADAS EN EXPLOTAR LA INDUSTRIA DE LA CARIDAD (LAS OENEGÉS) CON EL PROPÓSITO DE JUSTIFICARSE IDEOLÓGICAMENTE, MOSTRARSE COMO GENTE SOLIDARIA Y BUENISTA, Y EMBOLSARSE DE PASO MÁS Y MÁS SUBVENCIONES.
PORQUE SI EL SISTEMA PAGA, ES A CAMBIO DE ALGO. LOS CASTRISTAS PAGABAN (CUANDO PODÍAN) A SUS ARTISTAS PARA QUE HICIERAN PROPAGANDA DEL CHE GUEVARA O CANTARAN LAS BONDADES DEL RÉGIMEN. Y LOS BIENPAGADOS DE AHORA RECIBEN SUS HONORARIOS A CAMBIO DE PROPAGAR LOS "VALORES" DE LA MULTICULTURALIDAD, EL ULTRA-FEMISMO Y EL MUNDIALISMO... LA AGENDA DEL SISTEMA, VAYA.
Y, SOBRE TODO, SE ESTÁ PAGANDO EL SILENCIO, LA NO-PROTESTA, EL CONFORMISMO ANTE LOS ABUSOS DEL PODER....
EN UN SENTIDO MUY PROFUNDO, NUNCA HA EXISTIDO UN "ARTE" MÁS CONFORMISTA QUE EL TRANSGRESOR Y ANTISISTEMA MIERDA-ARTE CONTEMPORÁNEO.

A OTRA COSA, MARIPOSA

 El hecho de que nos hayan querido endosar como ministro a un locutor de la prensa rosa nos da la medida de lo que le importa la cultura de este país (ESPAÑA) a los sociatas. Y es que Carmen Calvo, que en otra etapa desempeñó el mismo cargo y a día de hoy es vicepresidenta, había dejado el listón en un nivel insuperable. Ya lo dijo en su momento ZP, para ser ministro de cultura sólo es necesario tener glamour. Y Máximo Huerta probablemente reunía esas condiciones, aunque su aportación a la cultura española haya sido hasta el momento más bien exigüa.
Este gobierno de ministras y ministros, que pretende traer un aire fresco al país, se ha estrenado con el ministro más breve de la democracia, tan sólo seis días en el cargo. No está mal. Y ha tenido que marcharse  por una cuestión relacionada con el fisco, lo que ya son ganas de rizar el rizo.
Recordemos las aportaciones de un Enrique Tierno Galván en pro de la cultura patria, las escabechinas perpetradas en el sistema educativo, la promoción de la basura cultural llamada "la movida" realizada por los ayuntamientos y comunidades gobernadas por los psoecialistas (y por esa misma senda han seguido también los peperos). Nunca estaremos lo suficientemente agradecidos...

PUERILES Y EXHIBICIONISTAS

OTRA CARACTERÍSTICA MUY COMÚN A LAS HORNADAS DE MIERDARTISTAS- CONTEMPORÁNEOS  DEYECTADAS POR LAS FACULTADES DE BELLAS ARTES, ES EL BAJÍSIMO NIVEL DE MADUREZ DE LA MAYORÍA DE SUS INTEGRANTES (AUNQUE SIEMPRE HAY EXCEPCIONES, POR SUSPUESTO) Y LA ESCASÍSIMA EXIGENCIA EN EL ESFUERZO MANUAL O INTELECTUAL QUE SE PERCIBE EN SUS REALIZACIONES.

HOY EN DÍA EL INFANTILISMO SE HA INSTALADO DE UN MODO PERMANENTE Y GENERALIZADO EN LAS UNIVERSIDADES, ADONDE AFLUYEN  LAS NUEVAS GENERACIONES DE BACHILLERES ASALVAJADOS Y  AÚN POR DESTETAR, CAPACES DE CONSERVARSE ASÍ, SIN VARIAR UN ÁPICE EN SUS COSTUMBRES, DURANTE LOS AÑOS QUE LES DURA LA CARRERA, Y TODAVÍA MÁS.

NO HA DE CAUSAR PUES SORPRESA QUE LAS PROPUESTAS DE ESTOS "TRANSGRESORES" CASI SIEMPRE GIREN ENTORNO DEL FAMOSO CUADRÁNGULO CACA-PEDO-CULO-PIS... ALGO QUE SE LLEVA REPITIENDO DESDE QUE A DUCHAMP SE LE OCURRIÓ HACE YA UN SIGLO AQUELLO DE LA   "TRANSUBSTANCIACIÓN" DE UN URINARIO EN UNA OBRA DE ARTE.

AL MISMO TIEMPO NO HAY NADA MÁS NARCISISTA (1)  Y AUTORREFERENCIAL QUE EL LLAMADO ARTE (O  COMO DIRÍA EL YOUTUBER ANTONIO GARCÍA VILLARÁN, HAMPARTE) CONTEMPORÁNEO. PARECE QUE LAS GENTES QUE LO CULTIVAN NO SABEN HABLAR DE OTRA COSA QUE DE SI MISMOS, DE SUS VIVENCIAS MÁS PROSAICAS O DE SUS MISERIAS MÁS DELEZNABLES, COMO SI FUESEN ALGO ASÍ COMO EL OMBLIGO DEL UNIVERSO...

HOY VIVIMOS EN LA ERA DEL EXHIBICIONISMO Y CADA VEZ SON MENOS LOS QUE VACILAN EN ENSEÑAR SIN PUDOR ALGUNO SUS VERGÜENZAS EN PÚBLICO, EN UN REALITY SHOW, EN  EL FACEBOOK  EN INSTAGRAM O DONDE SEA, A CAMBIO DE ESE ANHELADO MINUTO DE GLORIA DEL QUE HABLABA ANDY WARHOL.

DEBEN DE CREERSE MUY IMPORTANTES ELLOS, Y SOBRE TODO ELLAS (EL ARTE DE LAS FEMINISTAS ES EN ESTO  PROVERBIAL) PARA DARNOS LA TABARRA A TODAS HORAS CON SUS MEMECES, SUS TRUÑOS AUTOBIOGRÁFICOS Y CON EL PRODUCTO DE SUS DEYECCIONES CORPORALES...

CHATOS/AS: HACEDNOS UN FAVOR A TODOS, Y VOLVED DE UNA PUÑETERA VEZ A LA GUARDERÍA DE PARVULITOS, DE DONDE NO TENÍAIS QUE HABER SALIDO NUNCA.


(1) La cosa esa del narcisismo está tan al orden del día en España, que hasta nuestro nuevo y flamante presi P.S. es conocido como el Kardashian de la política.

¿sin baches en el ADN?

...

SIN PELOS EN LA LENGUA

CODICIOSOS Y ANTISISTEMA

"Castigo a los codiciosos". Canto Séptimo del Infierno de Dante (por Gustavo Doré)

ASÍ SON, POR LO GENERAL, NUESTROS POLÍTICOS DE IZQUIERDAS (1) Y TAMBIÉN NUESTROS ARTISTAS CONTEMPORÁNEOS. AMBAS ESPECIES  ANIMALES SE ASEMEJAN MUCHO ENTRE SÍ, MÁS DE LO QUE PARECE A SIMPLE VISTA.

SON TÍPICOS PRODUCTOS DE LA ACTUAL UNIVERSIDAD ESPAÑOLA, PRÓDIGA EN PROMOCIONAR A INÚTILES TITULADOS Y A SINVERGÜENZAS SIN ESCRÚPULOS QUE, A LAS PRIMERAS DE CAMBIO, SE VENDEN COMO PUTAS O MERCENARIOS A ESE SISTEMA QUE TANTO "ODIAN", POR DOS RAZONES PRINCIPALES: FAMA Y DINERO.

FAMA Y DINERO ES LO QUE YA TIENEN LOS MARQUESES DE GALAPAGAR; OBTENER FAMA Y DINERO ES LO QUE OBSESIONABA A DALÍ , A ANDY WARHOL Y A TANTOS Y TANTOS "PADRES ESPIRITUALES" DE LOS MIERDARTISTAS CONTEMPORÁNEOS.

LAS NUEVAS PROMOCIONES DE LICENCIADOS EN BELLAS ARTES SALEN TODAS CON LA LECCIÓN APRENDIDA: HAY QUE SER RICO Y FAMOSO, CUESTE LO QUE CUESTE, TRANSGREDIENDO TODAS LAS NORMAS CULTURALES Y LAS LEYES NATURALES, HUMANAS O DIVINAS.

PRACTICAN LA COPROFILIA Y LA MAGIA NEGRA SI ES NECESARIO, CON TAL DE SALIR EN LOS MEDIOS O LLAMAR LA ATENCIÓN DE LOS AMOS DEL MUNDILLO "ARTÍSTICO": CRÍTICOS, GALERISTAS, CURADORES, SPONSORS, ETC, ETC.

 A ESTOS JÓVENES MIERDARTISTAS YA NO LES INTERESA NI LA CREATIVIDAD NI LOS PROBLEMAS DEL MUNDO EN EL QUE VIVEN, NI LA CULTURA, NI NADA DE NADA, SALVO LA PASTA GANSA Y CONVERTIRSE EN CELIBRITY. 

SE DISFRAZAN DE RADIKALES, DE GUARROS Y DE "TRANSGRESORES", DE INTELECTUALES COMPROMETIDOS CON LAS CAUSAS MÁS PROGRES,  PERO NO SON MÁS QUE BASURA , BASURA ABYECTA, SIMPLES APROVECHADOS QUE SE HAN MARCADO UNA META FIJA: LA DE TRIUNFAR EN "LO SUYO"(LA INDUSTRIA DEL EXCREMENTO Y DEL EXHIBICIONISMO) COMO CUALQUIER CONCURSANTE DE "GRAN HERMANO". A VECES UNOS CUANTOS LO CONSIGUEN, Y OTROS (LOS MÁS) SE VAN QUEDANDO POR EL CAMINO O ACABAN COMO TARADOS MENTALES, COMO JUGUETES ROTOS.

DESECHOS DE UNA SOCIEDAD ENFERMIZA E IDIOTA, LA MISMA QUE LOS HA PARIDO.



(1) Los políticos de la derecha son tan codiciosos como los de izquierda, pero al menos estos mangantes no ladran contra el sistema que los amamanta.  

VIAJANDO AL FIN DE LA NOCHE, EN COMPAÑÍA DE ALFRED KUBIN

A aquel nieto de Goya y sobrino de Odilon Redon que fue el artista y escritor  Alfred Kubin (1877-1959) también le tocó vivir en un tiempo extraño como el nuestro, y en un reino  al borde de la descomposición y del colapso, como  el nuestro. Al igual que está sucediendo ahorita con Ex-paña, el Imperio Austro-húngaro, aquel régimen que fue capaz de mantenerse milagrosamente en pie durante siglos, uniendo y cohesionando a una gran variedad de pueblos y culturas diferentes de la Mitteleuropa, explotó en mil pedazos, gracias a la conjunción de los enemigos externos y (sobre todo) internos que amenazaban a aquella unidad. La fragmentación de los Imperios Centrales se produjo por las tensiones nacionalistas que desembocaron en la Primera Guerra Mundial, y que en gran medida fueron alentadas por potencias extranjeras, como el Imperio Británico o el Zarista.
 Tras la caída del Muro de Berlín, Yugoslavia, la patria renacida de los eslavos gracias al genio del mariscal Tito, volvió a vivir un proceso similar y esta vez propiciado por una vengativa Alemania, que utilizó a la UE para costear su reunificación, y aprovechó la ocasión para debilitar al peligroso adversario del sur, y de paso asegurarse algunas áreas de influencia en los Balcanes, como Eslovenia o Croacia...Y ahora que la UE parece estar abocada a su fracaso definitivo, los alemanes de Merkel siguen jugando en otra liga, aunque siempre al servicio de las finanzas y el poder mundialista;  y sin duda piensan en sacar buena tajada (como los yankis, anglos y otros) de la balcanización de la Europa mediterránea, España en primer lugar. Un proceso que si no se revierte a tiempo, lo cual no parece que vaya a suceder con los políticos que tenemos, va a traernos a todos (siento estropearos la fiesta y las vacaciones) mucha sangre, sudor y lágrimas.

PINTANDO COMO CHINOS. PINTANDO COMO MÁQUINAS. PINTANDO SIN ALMA

En la ciudad china de Schenzen, no muy lejos de Hong Kong, existe un suburbio llamado Dafen en el que la práctica totalidad de sus habitantes viven de reproducir obras de arte. Son un ejército de más de 10.000 estudiantes de Bellas Artes que producen cerca de ¡5 millones de cuadros al año! casi el 70% de los que se venden en todo el mundo. Se sirven de grandes cadenas de distribución, como la americana Wal Mart, para colocar sus productos en el mercado mundial. 

INTERPRETACIONES, ADULTERACIONES Y "APROPIACIONES"

"El Beso" de Gustav Klimt, versionado por Milo Manara. Curiosamente, aún es posible encontrar en algún cómic homenajes realizados con talento y respeto hacia el arte del pasado

Copiar las obras de los maestros del pasado formaba parte hasta hace muy poco de la práctica habitual del aprendizaje artístico y académico, lo mismo que los homenajes que unos pintores han tributado a otros pintores a los que admiraban especialmente, y en los que han encontrado inspiración. Velázquez admiraba a Tiziano, Goya imitaba a Velázquez y a Rubens, y Manet imitaba a su vez a Goya y a Rafael, empleando un dibujo de este último para componer su famoso "Desayuno sobre la hierba". Imágenes icónicas del arte, como los santos y las Madonas, han inspirado obras del siglo XX como algunas pinturas de Otto Dix o de Balthus; o "La Libertad guiando al Pueblo" de Delacroix, por ejemplo,  sirvió de modelo al pintor turco Inkilap Yolunda para su cuadro "Camino Revolucionario". Otros artistas más osados han pretendido dar un aire más "fresco" y "vanguardista" a los temas del pasado, como hizo Picasso con las "Meninas", a las que interpretó en clave cubista. Aquello no fue otra cosa que un divertimento del malagueño, al que le sobraba imaginación para ser prolífico y no tener que parasitar ni manipular vulgarmente, como ahora se hace, las obras de otros artistas.

ODIADO Y QUERIDO "GUERNICA"

A punto de estrenarse la serie de ficción histórica "Genius" de National Geographic, interpretada por Antonio Banderas y basada en la vida de Pablo Ruiz Picasso, conviene refrescar la memoria sobre algunos aspectos relacionados con una de las obras más conocidas del artista y que ha llegado a convertirse en icono del siglo XX, especialmente para todos los izquierdistas, pacifistas y nacionalistas que hoy pululan por el ancho mundo.

Como es sabido, Picasso reaprovechó algunos estudios previos sobre el tema de las corridas de toros (a las que era muy aficionado, por cierto) para cumplir con el encargo del Gobierno de la  Segunda República  de hacer un gran lienzo de propaganda política destinado a la Exposición Universal de París de 1937, y a favor de la  causa del Frente Popular en la guerra civil española. El pretexto, podría haber sido cualquier otro, se lo ofreció el bombardeo de la villa vasca de Guernica durante la Operación Rügen, por parte de la aviación germana e italiana al servicio del bando franquista, y cuyo alcance y mortandad se exageraron en la prensa republicana e internacional desde el primer momento por motivos ideológicos. A cambio, Picasso recibió del gobierno frentepopulista la nada despreciable cantidad de 200.000 francos en concepto de "gastos" y se le regaló un palacete del siglo XVIII, situado en la calle Grands Agustines de París, para que lo convirtiera en su estudio privado.

Allí fue a visitarlo mientras realizaba su obra el dirigente nacionalista vasco y representante del PNV en el gobierno de la República Manuel Irujo, que no mostró ningún entusiasmo ante lo que allí se estaba gestando. Más tarde, cuando Picasso le ofreció donar el "Guernica" al pueblo vasco, el lendakari Jose Antonio Aguirre lo rechazó, porque según él el cuadro "no valía nada".

El director de Bellas Artes del gobierno vasco de 1936, el pintor Jose María Uzelay, era del mismo parecer que su jefe, y se reafirmaba en unas declaraciones hechas en enero de 1978 al diario Deia: "como obra de arte, es una de las cosas más pobres que se han hecho en el mundo. No tiene sentido de la composición ni de nada. No fue más que un pretexto que le dio Juan Larrea para que llenara una superficie de 7x3 metros de elementos pornográficos, cagándose en Guernica, en Euskadi, en todo".

Está claro que  los nacionalistas vascos de entonces hubieran preferido que el cuadro lo pintara en un estilo más realista algún pintor de los suyos, como Aurelio Arteta o el propio Uzelay, por ejemplo. Lo de "pornográfico", que apuntaba el mojigato y meapilas de Uzelay, se debe a un comentario que le dijo al oído el propio Picasso delante del lendakari Aguirre, el día de la inauguración del pabellón español de la Exposición de París. Ante los interrogantes del público acerca de la mano que había pintado con seis dedos, el malagueño le habría explicado: "Son seis, porque con cinco no salen dos pares de pelotas y dos po...".

El resto de la historia es más conocida. Tras pasar varios décadas custodiado por el MoMA , se acordó su traslado a España en 1981, cuando se dictaminó que el país cumplía con las "condiciones democráticas" necesarias; aunque la ETA siguiera asesinando y prosiguiera con más saña que nunca su "lucha contra un estado fascista y opresor".

Desde entonces se conserva en el Museo Reina Sofía de Madrid, en un estado que, según los expertos, desaconseja su traslado a cualquier otro lugar. A pesar de ello, los amnésicos nacionalistas vascos no han cejado en su empeño de llevárselo al Guggenheim de Bilbao. Empezaron con la campaña "El Guernica para Guernica", y la cosa ha seguido hasta antes de ayer, cuando el parlamento vasco reclamó para Euskadi la "devolución" del cuadro, en 2017. Al respecto ya había declarado el difunto Arzallus  en 1997: "Euskadi se lleva las bombas, y Madrid, el arte". Olvidaba el ex-seminarista que el gobierno español de la Segunda República había pagado generosamente por su obra al pintor, y que el gobierno vasco de entonces no la había querido ni regalada. En 2010 el diputado del PNV y portavoz de Cultura en el Congreso, Aitor Esteban,  llegó a afirmar, erre que erre:  "No hablamos solo de una obra de arte –que también- sino de parte de nuestra historia".

Los mismos que consideraban al "Guernica" una absoluta mierda, ahora lo exigen para ellos como parte de su patrimonio; porque a no dudar daría mucho lustre a la fábrica de quesos judaica  que les construyó Frank Gehry en la margen izquierda del Nervión . Eso atraería a gran cantidad de turistas y de pasta gansa, que es lo que de veras le importa a la gran mafia nacionalista-jesuita, la de los conciertos económicos y la que apoya los presupuestos de Mariano Rajoy.

Mientras tanto, sus hijos espirituales, los psicópatas, torturadores y asesinos de embarazadas y de niños de  la ETA, en su proceso de metamorfosis mariposona y pacifista, también se han estado envolviendo con el "Guernica", que ha presidido algunas de sus  famosas pantomimas de desarme ante los llamados "observadores internacionales".

Cualquier día de estos, cuando ese "hombre de paz" que responde al nombre de  Arnaldo Otegi sea nombrado lendakari de los vascos y de las vascas con los votos de Bildu, del PSOE  y de Podemos, podrá sin duda sentar sus nalgas en un magnífico sillón regio y contemplar con semblante complacido al "Guernica", colgando de las paredes de su despacho. Un destino que ni siquiera el mismísimo Pablo Picasso hubiera podido imaginar.

  

"EL ÚLTIMO HOMBRE" Y MAYO DEL 68

¡Ay, si el viejo Iósif levantara la cabeza!

Vamos a aportar nuestro granito de arena a los fastos y conmemoraciones de este ¡medio siglo ya! del mayo-68 franchute.
A estas alturas de la película hasta el más tonto de baba sabe bien que aquella algarada de "ultraizquierdistas", transformados poco después en pijoprogres, y cuyos avatares han vuelto a aparecer recientemente tras el 15M, supuso el inicio del proceso de aniquilación de la izquierda clásica de toda la vida.
Y no solo eso. Representó el triunfo definitivo del "establishment" capitalista; ese que, en teoría, aquellos revoltosos universitarios tanto decían combatir.
Por el camino se perdió el sentido de lucha colectiva que había caracterizado hasta entonces a la izquierda obrera, que tras perder también sus referentes con la caída del Muro de Berlín, se transfiguró en esa "nueva izquierda" de ahora, tan atenta a satisfacer toda clase de caprichitos y ocurrencias individualistas y pequeño-burguesas. Ahora los animalistas, los que aspiran a que el Estado les financie su reasignación de sexo o los que quieren adoptar a algún refugiado desvalido en su casa, han encontrado por fin un lugar bajo el sol de la Revolución.
En el Discurso Preliminar del "Así habló Zaratustra" de Nietzsche se describe a la perfección al "último hombre" ( o al último imbécil) que es el espécimen que ha retoñado en Occidente tras el mayo del 68.
El capital aprovechó las exigencias hedonistas de aquella generación de consumidores de marihuana y de otros muchos productos, para despojarse de las viejas vestiduras que lo encorsetaban durante la posguerra, cuando las sociedades eran más espartanas,  soltarse la melena y revestirse como la Gran Ramera de Babilonia que es, con los mantos multicolores de los mass mierda, la publicidad y  la nueva "cultura" de masas. Como también decía Torrente Ballester en su novela La Pascua Triste : "los apóstoles del futuro predicarán la vulgaridad y los políticos la impondrán por la fuerza de una pedagogía debidamente orientada".
Eso se ha cumplido ya, y el resultado es el advenimiento de ese "último hombre", la generación Z(ombi) o postmillennial o como rayos la llamen los sociólogos de turno.
Pasen y vean.

La muerte de lo sagrado. Ilustración de Barry Kite

EN DEFENSA DEL ARTE AUTÉNTICO...

Fotomontaje de Barry Kite

ICONOCLASTAS, FEMINISTAS Y ARTISTAS CONTEMPORÁNEAS

Nos hemos tomado la libertad de parodiar el famoso cartel de "Rosie la remachadora", creado en 1942 por el diseñador yanki J.H.Miller para la Westinghouse Electric. Se trataba de un cartel de guerra y de una "llamada al trabajo" dirigida a reclutar mano de obra femenina para la industria de armamentos, justo en el momento en que los USA decidieron por fin intervenir en la Segunda Guerra Mundial, y había que cubrir los puestos vacantes de los varones movilizados en el frente. 
A pesar de estar al servicio de la más pura y dura explotación capitalista de las mujeres, ya que se las alentaba a trabajar igual que los hombres cobrando un 50% menos (eso sí que era "brecha salarial" de verdad) y sin apelar a la emancipación ni al empoderamiento de las americanas, sino sólo a su patriotismo; las feministas a sueldo de la Administración Clinton-Obama decidieron convertirla en el icono de su causa. Muchas celebrities como Christina Aguilera, Beyonce o la propia Michelle Obama homenajearon a Rosie, posando como ella, e hicieron popular su lema "We can do it" ("Nosotras podemos hacerlo") que se parecía bastante al que usó Barack Obama en la campaña de 2008, "Yes we can" ("Sí se puede"). Que, por cierto, inspiraría también el nombre del partido de la izquierda sistémica liderado por el machirulo alfa Pablito Iglesias ( sus amigos, los gallegos de "En Marea", copiarían a su vez su nombre de la Fundación Tides, organización norteamericana y globalista que come de la mano de George Soros, el Gran Arquitecto del Nuevo Orden Mundial).