URTASUN Y EL "ART ATTACK" 

Ya he perdido la cuenta de todos esos atentados que se están realizando en nuestros días en los museos contra las obras maestras del Arte europeo del pasado. Cosa, según se dice,  de activistas climáticos, ecoterroristas, Stop Oil y por una "alimentación sana" y demás fauna que confunde la velocidad con el tocino y le echa la culpa a la Cultura y al Arte de sus dramas y berrinches estériles.

 LA LEYENDA DEL "BARÓN ROJO"

"¡Barón! Héroe de cuento, amo de las nubes, señor del viento.

¡Barón! Vive su sueño, triste y solitario, surcando el cielo.

¡Barón! Tu triste misión no apagó tu gloria."

(letra de José Luis Campuzano Feito y Mª de las Mercedes  Sánchez Llorente)

Viñeta de Joe Kubert

En tiempos de guerra, se supone que el deber de todo soldado es matar al mayor número de enemigos posible (enemigos armados, se sobreentiende)  Así lo veían los norteamericanos al menos durante la Segunda Guerra Mundial, cuando colmaron de medallas al soldado de infantería, y más tarde actor de Hollywood, Audie Murphy, por haber aniquilado,  según  decían ellos, a unos 240 boches en el frente italiano, aunque su gesta le dejó también algunas secuelas psicológicas. Así mismo, los soviéticos aclamaron con entusiasmo los récords de Vasiliev Záitsev, el  francotirador más letal de la batalla de Stalingrado quien abatió, cual estajanovista del gatillo, a otras tantas 242 piezas tedescas. Más recientemente tenemos el caso del texano Chris Kyle, que entre Nasiriya, Faluya y Ramadi aseguraba haber eliminado no menos de 250  "insurgentes" iraquíes, incluyendo entre ellos a algunas mujeres y niños. Sus paisanos le conocían por el sobrenombre de "La Leyenda" y hasta Clint Eastwood le dedicó una de sus películas. En Texas le han designado un día en el calendario y todo, tras morir a manos de otro ex-marine perturbado, para recordar su memoria. 

¿LA HISTORIA RIMA O SE REPITE?

Como la mayoría de los cómics de Cascaborra Ediciones, este que nos ocupa ahora debería recomendarse como lectura obligada en todos los institutos de nuestro país. Sobre todo porque no resultará difícil al alumno despabilado establecer conexiones y hallar inquietantes similitudes con los sucesos del presente. Los sugerentes dibujos de Taco Silveira, que aúnan el rigor histórico con el simbolismo, son el complemento perfecto para este guion de Juan Alcudia, que trata de narrar uno de los episodios más enigmáticos de nuestra historia.

LA OBRA DE TOLKIEN EN LOS CÓMICS 

Anteportada del primer volumen de Luis Bermejo

Después de haberle dado un repaso a las adaptaciones al cine animado de la obra literaria de Tolkien, le toca el turno a los cómics inspirados en sus libros, que haberlos haylos. No obstante, hasta el momento parece ser que no se ha podido publicar una versión íntegra y definitiva en viñetas de su opus magnum,  "El Señor de los Anillos", debido a  los derechos de propiedad. Existen, eso sí, adaptaciones parciales de este libro y una versión completa de "El Hobbit" que pasaremos a reseñar.

EL CARNAVAL DE LOS TELEÑECOS

Hay que agradecer al reinado de "Antonio Sánchez" el haber revitalizado, a la postre, los festejos y celebraciones populares de la vieja Piel de Toro, manifestaciones genuinas y señeras de nuestro genio patrio. Desde la Piñata de Fin de Año al humor fallero de los Ninots, pasando por los gigantes y cabezudos y otros personajes entrañables del Carnaval, como el Meco, el Momo y el Peropalo  (y cabe esperar  que le toque también el turno al "Judas" de la Semana Santa) todas ellas son tradiciones ancestrales que, gracias a los oficios de nuestro Gran Timonel, han recobrado su pujanza y un vigor extraordinarios. 

Ya era hora que las malandanzas de este líder siniestro sirvieran al menos de diversión para la plebe, que disfruta contemplando en efigie lo que, de momento, los antidisturbios de Marlaska impiden que se convierta en una macabra realidad...

Mejor así, no demos pábulo a los que nos quieran acusar de delitos de odio. Se trata sólo de costumbres jocosas y festivas con las que se desahoga el populacho, queridos censores. El pueblo llano acaba de descubrir de un modo espontáneo y pacífico, regocijémonos por ello, la verdadera naturaleza de los políticos que "gobiernan" en Expaña: unos títeres de trapo al servicio del globalismo. Da lo mismo a quien pongan al frente del show al caradura de Sánchez que al papanatas de Feijóo, a la grimosa de Yolanda que al cantamañanas de Abascal.

Y ese espectáculo cotidiano que nos están dando cada vez nos divierte menos, esa es la verdad. A no ser que asistamos a esta clase representaciones populares en las que sus sosias reciben algún que otro papirotazo o  son pasto de las llamas purificadoras.

TECHNOCAUST! 

La "Inteligencia" Artificial ya está aquí y amenaza con arrasar con todo. Entendámonos, no se trata de rechazar en bloque toda la tecnología como una amenaza en sí, como parece que ahora nos quieren anunciar los agoreros de apocalipsis ("otro fin del mundo es posible", parece ser su lema). Pero lo cierto es que resulta alarmante como la IA es capaz de sustituir a los humanos en prácticamente todos los campos, y en apariencia con ventaja.

 EL CUARTO ESTADO

Cuadro de Giuseppe Pellizza de 1901

La tractorada en Valladolid amenaza este año la Gala de los Premios Goya. Tendrá su gracia ver qué cara ponen Ana Belén, Penélope Cruz, Pedro Almodóvar o José Sacristán cuando vean cómo les arruinan su chiringuito y lo que se les viene encima, la "fachosfera" nada menos.

 El cuarto estado, la capa basal, el sector primario están en pie de guerra y el malestar que se ha ido acumulando durante décadas de ninguneo, abandono y desmantelamiento ha acabado por manifestarse y por confrontar con un gobierno que está más preocupado por sus leyes de amnistía y sus pactos de legislatura que por los problemas reales que sufre nuestro país. Y estos pijoprogres del cine, los habituales masajeadores y  mamporreros del régimen, ni se han enterado siquiera.

Los "empresarios" del campo frente a los "proletarios" de la cultura. No digáis que no tiene guasa la cosa.

Me vienen al recuerdo las escenas finales de "Novecento", esa película en la que Bertolucci, un intelectual orgánico eurocomunista y muy burgués él además, nos contaba su particular versión de la historia de Italia. Seguro que los anteriormente citados la han visto muchas veces y la recuerdan muy bien. Ahí vemos como  se recreaba el director izquierdista mostrándonos con todo lujo de detalles la furia campesina cebándose en los "enemigos de clase". Las hoces, las guadañas, horcas y demás aperos de labranza tenían en aquella ocasión otras utilidades. Pues bien, quizás señores de la "cultura", Antonio, Yoli y cía, sea hora de echar una carrerita...

LA CÓLERA DE DIOS 

Hete aquí una película extraña y desaliñada pero sin duda genial, pese a que se complace en recrear uno de esos episodios más oscuros de la conquista española de las Indias. Herzog sigue la senda de "El corazón de las tinieblas" de Joseph Conrad para adentrarse en  el alma tenebrosa de Lope de Aguirre en su periplo autodestructivo a través del corazón del río Amazonas. La interpretación alucinante y atormentada de Klaus Kinski lograría transformar a Aguirre en el protagonista de una tragedia shakespeariana, algo así como un Ricardo III vascongado, marcado por un destino aciago al que tampoco lograrán escapar aquellos que le siguen en su locura. También es posible señalar un cierto paralelismo entre el Loco Aguirre y el capitán Ahab de Moby Dick. Algunas frases de la película permanecerán  para siempre en el recuerdo de los que la hayan visto...

CON LA AGRI-CULTURA 

PARA REFLEXIONAR...

 EL TIMO DE LA ESTAMPITA

"Este es un timo que se pone de moda cada cuatro años y en el que todos picamos ingenuamente a pesar de que en nuestra vida nos han engañado muchas veces con el mismo truco.

"Unos señores se acercan a ti con grandes muestras de cariño y te halagan, y elogian tu inteligencia, tu sensibilidad, tu capacidad para comprender las nuevas soluciones para los viejos problemas sociales. Una vez debilitado por los halagos, recibes las promesas más esperanzadoras para tu futuro, el de tu familia y el de todo el país. Te hablan de las grandes reformas que se van a llevar a cabo; de la justicia y celeridad con las que se aclararán las querellas; de la abundancia que brotará en los años venideros; del amor de unos a los otros que hará brotar la abundancia de ese esplendor cultural que nos aguarda y que dejará atónico a Pericles en su residencia en el Parnaso; de los maravillosos días que esperan a nuestra ancianidad acogida en palacios habitados por bellas señoritas que se ocuparán de todas nuestras necesidades; de un futuro, en fin, que jamás fue vivido nunca por nadie en este mísero mundo.

"Después, cuando advierten que has creído sus palabras, te dan la estampita dentro de un bello sobre de mil colores. Y les obedeces y vas y les votas.

"Porque eso es lo único que quieren de ti: que  les des tu voto.

"Tres meses después compruebas que has sido miserablemente timado. Nada de lo prometido se cumple, todo sigue igual que antes. Juras no volver a caer en la trampa, pero cuatro años después, de nuevo unos señores se acercan a ti dando grandes muestras de cariño y halagan y elogian tu talento y tu sensibilidad y tu patriotismo.

"Y otra vez vuelves a picar y otra vez les das tu voto. Cuatro meses después volverás a estar arrepentido.

"Y así por lo siglos de los siglos si Dios no lo remedia."

                                                                 Chumy Chúmez

EL CARTEL DE LA CONTROVERSIA 

(ARS SACRA BERGOGLIANA)

Inauguración del monumento "Angels Unware" en la Plaza de San Pedro

 ¿Entramos o no entramos en la polémica sobre el cartel de Salustiano? Pues qué quieren que les diga. Los que contrataron al artista (en este caso el Consejo de Cofradías y Hermandades de Sevilla) sabrán lo que se traían entre manos cuando lo hicieron y qué estilo querían que impregnara al cartel de la Semana Santa de este año. Desde que se ha inventado eso de las redes sociales cualquier cuestión se convierte en motivo para la bronca estrafalaria y el "meme" facilón, y más en un país como el nuestro tan "polarizado" casi siempre por nimiedades de este estilo. A mí en estos momentos me preocupan bastante más otros asuntos, pero como de arte se trata, abordaremos la cuestión sin demasiado entusiasmo, que conste.

 15 DE FEBRERO DE 1944:

OCHENTA AÑOS DE LA DESTRUCCIÓN DE MONTECASSINO. ¡MALDITOS BASTARDOS!

Para aquellos que sufren de trastorno de memoria histórica hemipléjica, y sólo les funciona el ventrículo inferior-izquierdo del cerebelo, si es que les funciona algo, recordarles que este mes se cumplen ochenta años de la destrucción por parte de la aviación aliada de la abadía benedictina de Montecassino, en Italia, en el transcurso de la Segunda Guerra Mundial. Aquel acto atroz no sólo destruyó uno de los enclaves más emblemáticos del cristianismo, patrimonio artístico y espiritual de la Vieja Europa, sino que además segó la vida de muchos campesinos italianos que habían buscado refugio en ese recinto sagrado, con la idea ingenua de que podrían salvarse así de las bombas de los "amici liberatori americani". Aparte de constituir un brutal crimen de guerra y de lesa humanidad, por el que nunca respondieron los culpables, que se dedicaron a echar balones fuera como suelen hacer siempre en estos casos, se trató de un acto de crueldad sin sentido ni justificación, porque como ha quedado demostrado no había soldados alemanes  ni posiciones de artillería destacadas dentro del monasterio. Y esto lo sabían perfectamente los aliados, que habían sido avisados con antelación por el alto mando germano.

LENI MON AMOUR

 Aún a sabiendas de que arreciarán las críticas, y posiblemente me vuelvan a crucificar en el Gólgota, confieso mi incondicional devoción por la genial artista alemana Helene ("Leni") Riefensthal. Una mujer excepcional, ahora que se lleva tanto el "empoderamiento" ese por parte de unas chifladas que no le llegan ni a la suela del zapato a esta gran mujer. En su época hubo otras féminas que descollaron en las artes, como Tamara de Lempicka o Dorothea Lange, pero ninguna tan completa y revolucionaria como lo fue Leni. Además de su faceta más conocida como directora, productora y guionista de cine y fotógrafa, fue una atleta (bailarina y montañista)  actriz, y por encima de todo una dama hermosísima, que aún de mayor conservaba una gran elegancia natural y sana vitalidad. ¿Cómo no enamorarse de ella? Todo lo contrario de lo que hoy en día se entiende por el desafortunado calificativo de "feminazi", tan manido por los peperos ignorantes de nuestro país. Llegó a vivir hasta los 101 años, casi en la plenitud de sus facultades y habiendo además vivido intensamente. Siendo nonagenaria todavía buceaba y realizaba reportajes de la vida submarina mucho mejores que los de Jacques Cousteau, y probablemente hubiera vivido algunos años más si no hubiera sufrido un grave accidente de helicóptero en 2000, mientras participaba en un documental en África.

 DOS NOVELONES GRÁFICOS MUY SOBREVALORADOS

Siempre que se publicita mucho una novela gráfica, se la premia y se la rodea de un aura de prestigio en la sociedad actual, como sucede también con ciertas novelas y películas o series de televisión, hay que mantener las distancias oportunas. 

ARRANCA EL FORRO DE NABOS

 «Caviar, setas mágicas, postres de pan de oro, selfies de primera, prostitutas de 2.500 dólares por noche y cenas secretas»

Llega la enfermedad X: la pandemia letal de la que advierte la OMS en Davos

Menos mal que entre hechizos y vacunas estaremos protegidos

 RELECTURA DE "LA CIUDAD DEL PECADO" (SIN CITY)

Entre los autores del cómic norteamericano de las últimas décadas, sin duda  destaca Frank Miller por encima del resto. Y siempre resulta un ejercicio saludable sumergirse en las páginas de sus historias, para fijarnos no sólo en lo que cuenta, sino en cómo lo cuenta. Estamos ante un narrador extraordinario que se ha atrevido a abordar los temas más crudos (y es posible que en algunos casos, extraídos de la realidad misma) utilizando metáforas que resultan sencillas, directas y fáciles de interpretar por la mayoría de sus lectores. Al mismo tiempo, su estilo gráfico, oscuro y contundente, está en plena sintonía con los relatos en los que se inscribe.

TOLKIEN EN DIBUJOS ANIMADOS 

Cartel original de la película de Ralph Bakshi

Aunque la famosa saga de películas de Peter Jackson haya logrado en cierto modo eclipsarlas, existieron anteriormente otras versiones para el cine de la obra de Tolkien, aunque estas se hicieron con dibujos animados. Soy de la opinión de que por muy bien hecha que esté una adaptación cinematográfica, es imposible que pueda sustituir al original literario, pero eso no significa  que no valga la pena asumir el reto e intentarlo. Desde los años 50 del siglo pasado, no mucho después de que Tolkien terminara de escribir y de publicar "El Señor de los Anillos", ya hubo quien se interesó en llevar esta saga a la gran pantalla, en concreto Walt Disney quien adquirió los derechos para realizar una película, ya fuera de animación o con actores de carne y hueso. La azarosa historia de esta primera película basada en "El Señor de los Anillos" resulta tan curiosa e involucró a tanta gente que merece la pena ser contada.

 SUPERISABEL LACATÓLICA CONTRA EL CAPITÁN SIONAMÉRICA

Los de la Marvel han vuelto a diñarla  con sus series y peliculillas de superhéroes horteras con mallas, haciendo una vez más de voceros de la ideología woke y negrolegendaria que tanto les gusta a los oligarcas estadounidenses. Ahora se han atrevido nada menos que con nuestra Reina Isabel la Católica, ni más ni menos. No saben en que lío se han metido.

DICIEMBRE DE 2023:

LA TRITURADORA DE INOCENTES SIGUE FUNCIONANDO A TODO GAS 

NUESTRO MENSAJE NAVIDEÑO

Fotograma de "Epitafio" (2015)

ENSEÑAR ARTE, UNA ACTIVIDAD DE RIESGO EN EUROPA

El cuadro de la polémica

 Desde la France del Emperador Macron I nos llega la noticia de que la Escuela Jacques-Cartier de Issou, en las Yvelines (al oeste de París) ha tenido que cerrar sus puertas por miedo a alguna posible represalia yihadista. El detonante ha sido que un profesor de historia del arte mostró a sus alumnos un cuadro de inicios del siglo XVII de Giuseppe Cesari, "Diana y Acteón", en el que aparecen algunas señoritas de buen ver tal como Alá las trajo al mundo. El caso es que muchos de los alumnos del profesor son musulmanes y algunos se sintieron ofendidos por haberles enseñado tamaña monstruosidad anatómica, y además acusaron falsamente al docente por haberles insultado con improperios racistas e islamófobos. 

PELLUCIDAR, TARZÁN Y LA TIERRA HUECA 

El globo de Symnes en la Academia de Filadelfia

Antes de despedirse definitivamente de los cómics de "Tarzán" en 1979, y tras haber sido el dibujante que ofreció la adaptación más fiel al medio de los relatos de Edgar Rice Burroughs, Russ Manning creó un episodio para las páginas dominicales a todo color, que tenía como escenario el mundo imaginario de Pellucidar, el país de la luz eterna. Este sería el canto del cisne de Tarzán y del propio Manning, antes de dedicarse y quemarse con la serie de Star Wars, que pretendía ser una vuelta a sus orígenes como dibujante de cómics de ciencia ficción, pero que en realidad no aportó gran cosa a su brillante trayectoria como artista del lápiz. Además de que la poderosa Corporación Lucasfilm le sometió a un férreo control argumental y ya no tuvo más esa libertad creativa que llegó a desplegar en las páginas del Rey de la Selva.

MÁS CINE, POR FAVOR 

La extraña obsesión de los prebostes expañoles, ya sean de "izquierda", de "derecha", de "centro", "ultras", etc., por ponerse el kipa y competir entre ellos a la hora de rendir pleitesía al Estado de Israhell. Una película que va más allá de las apariencias, las componendas y los discursos oportunistas. 

Muy recomendable para ver en familia estas Navidades, en las que Palestina estará más iluminada que nunca, por el resplandor de los bombardeos.

MÁS ESTRENOS

El peliculón de Ridley Scott está haciendo escuela, y en todo el mundo van saliendo otras magníficas obras maestras del Séptimo Arte inspiradas en personajes históricos a los que se está adaptando para consumo de Millennials. Y ya que los británicos, con harta frecuencia,  se han permitido el lujo de ciscarse en los mitos nacionales de otros países, como en este caso en Napoleón,  y otras veces en Isabel la Católica, Felipe II, etc.,  etc., es justo que los cineastas de otros países ofrezcan la réplica sobre los ilustres protagonistas de la historia de la Pérfida Albión. 

Después de la revisión del célebre dipsómano Winston Churchill y de Maggy el marimacho, llega este biopic sobre la alopécica Reina Virgen, mecenas de piratas y de brujos adoradores de Satán, como John Dee. No se pierdan este apoteósico espectáculo para la gran pantalla.  

PRÓXIMO ESTRENO:

UN ENEMIGO DEL PUEBLO

Hasta ahora no he querido comentar este  episodio, para no perjudicar a terceros; pero no puedo permanecer callado por más tiempo. El caso es que tuve el gran honor de ser invitado a participar en una formidable exposición sobre artistas del manga que se inauguró en un municipio castellonense el  pasado mes de octubre, y que acaba de clausurarse ahora mismo en noviembre, cosechando una excelente acogida por parte del público visitante.

No obstante, algunos quisieron aprovechar la presencia de un servidor entre los expositores para utilizarme como munición en las pequeñas trifulcas políticas que a nivel municipal tienen como escenario a esa localidad del Levante. 

 TEATRO DE MARIONETAS (UN CUENTO DE NAVIDAD)

Érase una vez que se era un viejo titiritero al que llamaban el Tío György, que tenía fama de muy buena persona y de gran filántropo, porque organizaba sus representaciones de marionetas, según decía, para fines benéficos y para ayudar mucho a la gente necesitada. Pero en realidad el ancianito no era tan bueno como se decía porque cobraba muy onerosas entradas para ver sus birriosos espectáculos y el dinero que recaudaba en parte se lo quedaba él mismo y en parte lo destinaba a muy malos propósitos. Pero daba igual, aunque les saliera luego muy caro y entrañara incluso un cierto peligro, las gentes acudían en masa a verle cada vez que anunciaba una representación, sólo por la magia.

¿ES EL "NAPOJOKER" DE VERDAD UN TRUÑO DE PELÍCULA? 

Partiendo del hecho de que las mayoría de los críticos reconocen que no estamos ante la mejor película de Ridley Scott ni  de lejos, ni tampoco ante esa obra maestra que tantos esperaban y que iba a suponer la versión cinematográfica definitiva del gran mito del siglo XIX y la consagración apoteósica del director británico, vamos a dar nuestra humilde opinión , procurando si es eso posible, aportar algo nuevo a lo que ya está  dicho.

 YUKIO MISHIMA Y LA "CULTURA" UNDERGROUND

Retrato de Mishima por Suehiro Maruo

Mishima ha fascinado a mucha gente, aunque no siempre se le haya entendido bien. Hasta el extremo de haberle querido convertir en una especie de Super Star,  un icono pop más,  muy deslumbrante por fuera pero vacío del todo por dentro. A partir de los años 80 estuvo de moda entre la intelligentsia de la "contracultura", para darse un tonillo intelectual, el citar al célebre autor japonés sobre el cual Paul Schrader y Francis Ford Coppola estaban preparando una película, que finalmente se estrenó en 1985.

EL MARTIRIO DE YUKIO MISHIMA

"Sin embargo, en su retrato fotográfico, Mishima presenta tres flechas. A las dos anteriores que se encuentran en las mismas partes del cuerpo, se suma una tercera en el abdomen. Lo interesante es constatar que no se encuentra en ello una variación mishimiana. En efecto, una composición de Reni presenta una mayor similitud con la fotografía que la pintura de Génova descrita en Confesiones. Se trata del ejemplar que atesora la Biblioteca Capitolina de Roma. En esta pintura, muy similar a la de Génova, una tercera flecha ha penetrado en el lado izquierdo del vientre, como lo  hace en la fotografía de Mishima. No es baladí señalar que ése es el punto exacto por el que habrá de penetrar el arma blanca en el seppuku de Mishima dos años más tarde. La fotografía glorifica el cuerpo de Mishima y constituye una estética profecía de su suicidio (...) Mishima se establece así en su fantasía en un mártir sacrificado por dar testimonio de fe en una patria que ya no puede existir."

Extracto del artículo "La identificación de Mishima con el martirio de San Sebastián" del Doctor Julio César Abad Vidal, publicado en la revista "El Emboscado", nº8

BLACK FRIDAY, TRATA DE NEGROS Y A VER QUIEN LO TIENE MÁS GRANDE...

"Aquí todo va bien y aquí todo es fetén", como cantaban en su día los chicos de Glutamato Yeyé. Tras las algaradas en las calles en protesta contra el gobierno del "Bizcochito Sánchez" (y por desgracia, rentabilizadas en la medida de lo posible por los peperos, la cara B del Régimen Bubónico del 78) volvemos a la "normalidad democrática", a nuestros ritos satánicos de todos los años. 

Ya hemos pasado el Halloween y empieza la competición entre los diversos municipios y alcaldías por ver quién instala la iluminación más fastuosa y coloca, cual cipo o ídolo de Asherá, el árbol de Navidad más grande. Parece que esta vez el tal Abel ha perdido la primacía, y otros se le han adelantado y hasta superado; lo sentimos por ese pobre y viejo juguete roto de la democracia.

Entre medias de tanto aquelarre mefistofélico, no podemos olvidar el más importante de todos: el Black Friday, esa ceremonia que como la fiesta de las calabazas y el Merry Christmas hemos importado de los decadentes Estados Unidos y en las que se nos pretende aleccionar a los paupérrimos y arruinados españolitos de a pie al desenfreno y al consumo desmedido.

Lo que quizás no sepan los que acuden como las moscas a los centros comerciales para adquirir electrodomésticos defectuosos y otros productos de saldo, es el origen del vocablo. Al parecer "viernes negro" hace referencia a que el viernes siguiente al "Día de Acción de Gracias" era costumbre en la vieja Norteamérica la subasta de esclavos negros muy por debajo del precio habitual. Las grandes compañías  han orquestado una contra campaña para contrarrestar esta información y convencer de que se trata de un "bulo", pero todo apunta a que es verdad.

Y que no nos quepa la menor duda a los ex-pañoles que, al paso que vamos, con nuestra soberanía por los suelos y la economía bajo mínimos, muy pronto los esclavos que van a a ser subastados vamos a ser nosotros.

Un saludito desde la cola del MediaMarkt.

LOS VIEJOS TEBEOS DE ANTAÑO(4):

"HAZAÑAS BÉLICAS" DE BOIXCAR 

Sin duda una de las series de cómics más populares del panorama español de los años 50 y 60 fue "Hazañas Bélicas" creada por la Ediciones Toray de Barcelona en 1948. Fue la gran contribución del tebeo patrio al género de aventuras bélicas, llegando a alcanzar unos niveles de calidad muy altos para la época. Y eso se debió sobre todo al trabajo de su principal dibujante, Guillermo Sánchez Boix, más conocido como "Boixcar". Su trazo era inconfundible, el llamado "estilo Boixcar", y en el período  en que estuvo activo fue el creador de una cantidad prodigiosa de historietas, publicadas originalmente en blanco y negro y en el formato apaisado de los cuadernillos de entonces. Las portadas en color, obras del propio Boixcar, también merecen una mención especial por su gran atractivo y espectacularidad. Así que, querido lector, encáscate tu stahlhem y agarra tu Mauser Kar 98k, que comienza el zafarrancho.

 EL ARTE HEROICO DE SALVADOR AMAYA

Menos mal que no todo está putrefacto en esta Ex-paña de hoy. Todavía quedan excelentes artistas como el escultor Salvador Amaya, que reman a contracorriente y crean obras bellas y con el fin de exaltar los  valores más nobles y generosos en medio de la dictadura del mal gusto de este mundo cobarde y avaro. Con su talento, es lógico que se le hayan abierto las puertas desde muy joven para realizar monumentos públicos de carácter institucional, pero lo más interesante de su trabajo, desde nuestro punto de vista, no son los retratos que haya podido hacer por encargo a tal o cual jefe del Estado, sino los ambiciosos proyectos que ha ido poniendo en marcha en los últimos años, a través de iniciativas surgidas de asociaciones y fundaciones de carácter privado y mediante la suscripción popular. 

 LA HISTORIA CONTADA EN IMÁGENES

La convulsión historiográfica que estamos viviendo de unos años a esta parte en Ex-paña, está produciendo en el terreno editorial muchas obras curiosas y que hasta hace muy poco hubieran parecido insólitas en nuestro país. Fue el gobierno PSOE de ZP el que abrió el melón con su Ley de Memoria Histórica, con el objetivo de resucitar viejos fantasmas guerracivilistas y aprovecharlos en su propio beneficio. 

LOS VIEJOS TEBEOS DE ANTAÑO (3):

"EL  CACHORRO" DE JUAN G. IRANZO

En 1951, en plena efervescencia de los cuadernillos de aventuras en España, editorial Bruguera lanzaba una de sus más exitosas series: "El Cachorro", del dibujante aragonés Juan García Iranzo (1918-1998).

En un periodo de nueve años se llegaron a publicar un total de 213  cuadernos, con una periodicidad quincenal. En 1960, cuando el personaje estaba en lo más alto de su popularidad, el propio Iranzo decidió cancelar la serie, antes que perder el control sobre su creación y que la  editorial le encargara a otros dibujantes la tarea de producir más y más páginas, y así hacerla más rentable. 

LA LUCHA  ALGÚN DÍA DARÁ SUS FRUTOS

"El cielo se abrió". Cuadro de Burne Hogarth

“¿Cómo sería un estado en el que ningún hombre fuera capaz de levantarse para afirmar su propia opinión? Hay momentos en los que la rebelión es el más sagrado de los deberes”

Pierre Drieu La Rochelle.

 ASÍ DE SALVAJES SON LOS ACTIVISTAS CLIMÁTICOS

Una vez más hay que lamentar otra "actuación" de esta chusma climatológica, manipulada por los que ya sabemos. Y no es la primera vez que atacan a la pobre "Venus del Espejo" de Velázquez. Ya en 1914 recibió una puñalada trapera de una feminista zumbada (perdón por la redundancia) entre otros atentados por parte de esos british tan civilizados, dignos herederos de las hordas puritanas de Oliverio Cromwell. 

Por cierto, ¿Qué demonios pinta esa obra de arte en la National Gallery de London? Nunca debió haber salido de España, a juzgar por los malos tratos recibidos hasta ahora por parte del público anglosajón.

Por ahí circula un video con una entrevista que le hicieron los chicos de la BBC a la gran Profeta Greta, en la que apela por las "guerras veganas", los "misiles biodegradables" y los "tanques ecosostenibles". Independientemente de que se trate o no de una "deep fake" (como dicen los que usan esa horrible jerga) el nivel intelectual de los idiotas que la secundan no anda muy alejado de un discurso tan desatinado. Ahí los tenéis, auténticos zombis al servicio de la Agenda 2030.

LOS VIEJOS TEBEOS DE ANTAÑO (2):

"UN TORPEDISTA YANKEE" DE XAUDARÓ 

Si hablamos de Xaudaró, tenemos que hablar de uno de los pioneros de la historieta española, del "tebeo" antes de que se inventara la revista "TBO". Hoy  en día se considera a Víctor Patricio de Landaluce, militar vasco afincado en Cuba, como el padre del cómic español con su "Historia de las desgracias de un hombre afortunado" (1857). Pero el origen de los "tebeos" españoles, cuyo antecedente más antiguo se remonta a las Cantigas de Alfonso X el Sabio, habría que buscarlo en las aleluyas o auques en catalán, que ya en el siglo XV contaban historias como los "romances de ciego", mediante una secuencia de  viñetas ilustradas con un texto de apoyo. Este modo de contar historias se imitó en la prensa europea a partir de finales del siglo XVIII y a lo largo de todo el siglo XIX, contando España, y concretamente Cataluña, con muy buenos artistas que cultivaron este género: Mecáchis, Cilla, Llopart, Apeles Mestres (el Walter Crane español) y más tarde Sileno, Opisso, Urda y K-Hito. Poco a poco de los periódicos saltarían a publicaciones consagradas exclusivamente a la historieta y el humor gráfico como "Domingín", "Patufet", "Cu-cut!", "L'Esquella de la Torratxa" o el  renombrado "TBO".

TRANSHUMANISMO

Tanta cháchara con el "transhumanismo", como si no fuera algo que se lleva implantando desde hace ya bastantes años en nuestras sociedades modernas. Sólo basta  echar un vistazo al arte hegemónico desde las  vanguardias de comienzos del siglo XX en adelante, para comprobar que poco a poco se ha  ido imponiendo  una concepción sin alma de las obras artísticas, hasta tal punto que en la actualidad es posible que una computadora haga "arte". 

Lo de la zombificación tecnológica del personal y la adicción a las pantallas no es algo nuevo. ¿Cuántas décadas ha que se introdujo en el seno de nuestros hogares ese detestable aparato llamado la televisión? Ya va para unas cuantas generaciones que las "personas progenitoras" dejan que sus retoños pasen horas y horas enganchados a la caja tonta para que no den el coñazo y no tener que ocuparse de ellos.

Nada más transhumanista que los  trabajos  alienantes y estresantes, que transforman a la gente en robots y consumen todo el tiempo, generando psicosis y adicciones múltiples  a sustancias de todo tipo (desde el café y el alcohol, a la cocaína, los somníferos y los ansiolíticos) para hacerlos algo llevaderos y menos insoportables. Aunque ahora con el teletrabajo el tema va a empeorar mucho más. O las guerras modernas,  que cada vez se parecen más a los videojuegos con el protagonismo absoluto de la técnica, aunque los que siguen palmando sean personas muy humanas, de carne y hueso, y cada vez más civiles inocentes, sin oportunidad de defenderse cuando cae un misilazo en el tejado de su casa.

 Transhumanismo es también cuando los hijos dejan aparcados a sus  padres, cuando se hacen mayores, en esos horribles "centros geriátricos" (ya sólo el nombre produce terror) para que no den tanto la lata, y tratando de convencerles de que allí lo van a pasar mejor que en su casa, donde ya no se les necesita. Luego los vacunan y los eutanasizan, y asunto solucionado.

Transhumanista es también la industria abortera, que no podría existir ni ser tan próspera si no se hubiera  transhumanizado antes y a fondo a las "personas menstruantes", lavándolas el cerebro para empoderarlas hasta que llegan a aborrecer la maternidad como un monstruoso incordio. 

Así que Yubal Noah Harari, el gran filósofo de cabecera de Klaus Schwab y del Foro de Davos, no ha inventado  nada nuevo, es algo que ya pusieron en marcha los de las  élites financieras, la  "Jerarquía" y las logias (como la Lucis Trust de la ONU) desde  hace tiempo. Incluso lo de la dieta basura a base de carnes sintéticas e insectos a la que nos quieren obligar, lleva mucho tiempo introduciéndose en los supermercados sin que nos diéramos cuenta, con sus productos manipulados en laboratorios. 

Lo que sí resulta paradójico que el tal Harari venga ahora a acusar de "extrema insensibilidad moral" a los que cuestionamos que el pasado 7 de octubre se produjera el mayor Holocausto que registra la Historia Mundial desde los tiempos de Hitler. El mismo Harari que hablaba de hackear a los seres humanos y de la "clase inútil", quiere despertar nuestra fibra sensible por el "antisemitismo" de los semitas de Hamás, para justificar el nuevo holocausto  palestino que está llevando a cabo en estos momentos el Estado Hebreo. Claro que sí, con un par.

LOS VIEJOS TEBEOS DE ANTAÑO (1):

"EL INSPECTOR DAN" DE GINER

Quien eche la vista hacia el pasado, y con espíritu de arqueólogo redescubra y estudie las historietas que se publicaban en la España de hace setenta años o más, puede que se lleve alguna grata sorpresa. Porque para muchos aficionados de mi generación, las series de "tebeos" de aventuras más famosas de la época, como las de Roberto Alcázar y Pedrín o El Guerrero del Antifaz, no suscitaban demasiado entusiasmo comparadas con las que por aquel entonces se estilaban por ejemplo en los Estados Unidos, sobre todo porque a nivel visual  eran bastante toscas y los guiones no demasiado elaborados. Pero seríamos injustos si sacáramos de la ecuación otras creaciones que a modo de cuadernillos se podían comprar en los quioscos españoles de finales de los años 40 y comienzos de los  50 del pasado siglo. Algunas tan insólitas como la que nos ocupa, "El Inspector Dan de la Patrulla Volante" de Eugenio Giner. 

POR ARTE DE MANGA

Me cabe el gran honor de ser uno de los participantes en la exposición "Por arte de manga", comisariada por el Doctor Don Julio César Abad, y que estará abierta al público en la sala del CMC La Mercé de la  hermosa localidad castellonense de Burriana, hasta el próximo 26 de noviembre.

En general está teniendo una buena acogida por parte del público y de la mayoría de los medios de comunicación locales, que se han hecho eco de un evento que sólo pretende versar sobre arte y literatura, sin entrar en trifulcas políticas. El excelente trabajo de recopilación y análisis  realizado  por Don Julio César Abad, un reconocido experto en cultura japonesa y coreana,  desde luego así lo merece, al igual que la  calidad de las obras expuestas.

Recomiendo muy vivamente que todo aquel interesado por el manga y la cultura japonesa en general se de un garbeo  por la exposición. Y que de paso, disfruten de las playas de esa bella localidad costera del Mediterráneo.

 HAZAÑAS GERMÁNICAS AL ESTILO JAPONÉS

Contraportada de "El caballero negro"

Motofumi Kobayashi es un dibujante japonés especializado en el gekiga bélico. Para quien no lo sepa  gekiga es  una palabra que se suele traducir al castellano como "imagen dramática", y es un equivalente japonés a lo que en Occidente se conoce como "novela gráfica". El término es utilizado por aquellos dibujantes nipones que se quieren distinguir y no desean ser confundidos con los mangakas al uso, los autores de los mangas convencionales o dibujantes de "garabatos", como los denominan peyorativamente. Estos autores consideran que los mangas son demasiado comerciales  y que por ese motivo están demasiado ceñidos a clichés e imposiciones que coartan la creación artística. El estilo de los dibujantes de gekiga suele ser muy realista, abordan temas de carácter serio y se dirigen a un público muy diferente al del típico manga, al que consideran muy infantil o infantilizado. 

Tal vez estemos ante un prejuicio algo excesivo, muy en consonancia con la controversia que en Occidente enfrenta a los autores de "novelas gráficas" con los dibujantes de "cómics" sin más. Pero podemos afirmar, sin temor a equivocarnos en demasía, que lo más interesante de la producción japonesa hay que buscarlo aquí, entre los autores de gekiga, entre los que figuran en un lugar de honor el gran dibujante de historias clásicas de samuráis Hiroshi Hirata, del que ya hablamos en este blog: https://morenoruizignacio.blogspot.com/2014/09/reconciliandose-con-el-manga.html , Goseki Kojima, el inmortal creador de la saga "El lobo solitario y su cachorro", que por sí solo  merecería una entrada completa, y este que nos ocupa ahora, Motofumi Kobayashi, especializado en historias ambientadas en las guerras del siglo XX.

 ARMAGEDDON

El propio Netanyahu lo ha dicho con toda claridad: el Estado de Israel ya tiene su propio 11-S. Su atentado de "falsa bandera" que justificará toda la serie de matanzas sobre el pueblo palestino que la mente criminal de ese nefasto primer ministro judío lleva tramando desde hace años. Y de paso, extender el conflicto a otros países del Oriente, como por ejemplo Irán o Siria. 

CUANDO LOS DIOSES NACÍAN EN EXTREMADURA

«Sabréis que somos una cosa así como dioses. Teules nos llaman los indios, y eso quiere decir: dioses. Nosotros nos damos aire, unos más que otros, pero a nadie amarga un dulce lo divino. Cortés, ¿qué no hará este hombre?, lo ha sabido aprovechar: Sabéis señores, que me parece que en todas estas tierras ya tenemos fama de esforzados, y por lo que han visto estas gentes por los recaudadores de Moctezuma nos tienen por dioses o por cosas como sus ídolos.»  

 RAFAEL GARCÍA SERRANO

MERLÍN EN CARMARTHEN

Finalmente, el tronco se retiró a fines de los años 70, tras haber sido incendiado por alguien. Ese  mismo año el País de Gales sufrió las peores inundaciones de su historia...

Rescato este viejo artículo escrito por el dunsanyano Álvaro Cunqueiro hace ya muchísimos años. Me parece interesante por tratarse de un buen ejemplo de la erudición que desplegaba a raudales el autor de "Merlín y familia", y por hablar de un tema que me trae a la cabeza ciertos temas de actualidad. Como, por ejemplo, las ocurrencias de cierto alcalde  del noroeste que le tiene una extraña manía  a los árboles, y que está dispuesto a cargarse un olivo muy emblemático para que puedan pasar los coches por un túnel subterráneo. Viendo lo pasiva que se ha vuelto la gente en nuestra tierra, dudo mucho que sean capaces de plantarle cara y enderezar las pretensiones de este politiquillo, como en su día sí hicieron los galeses, que pudieron preservar su preciado símbolo por algún tiempo.

LA BALSA DE LA MEDUSA LLEGA A LAMPEDUSA

La invasión de Europa sigue imparable su curso, y de seguir así el Viejo Continente que vio nacer el Partenón, las catedrales góticas, la pintura de Velázquez o la música de Bach se convertirá muy pronto en un estercolero globalista, por obra y gracia de los que manejan los hilos.

LA "GENTE PEQUEÑA" EN LAS ISLAS BRITÁNICAS, FRANCIA Y  ESPAÑA

Detalle de "The Fairy Feller´s Master-Stroke" de Richard Dadd

Este artículo complementa al que publicamos en este blog allá por el 2017 y que titulamos como "El pavoroso reino de las hadas": http://morenoruizignacio.blogspot.com/2017/06/del-pavoroso-reino-de-las-hadas-fairy.html

Hace más de un siglo que el escritor galés Arthur Machen escribió "El pueblo blanco", considerado por algunos como el mejor relato de horror de todos los tiempos, y que llegó a servir de inspiración a una obra clásica del cine australiano, me refiero al "Picnic en Hanging Rocks" de Peter Weir. En esa historia, Machen nos habla de la iniciación en la brujería o en los cultos paganos de una chiquilla por parte de su niñera, y entre otras cosas alude a la existencia de pueblos subterráneos que habitan escondidos todavía en ciertos lugares de la Vieja Europa. Los menciona como Ninfas, Dôls o Jeelo, pero quizás nos resulten más familiares los nombres de hadas, duendes, trasgos o criaturas de encantamiento.

 GALERÍA DE ARTISTAS MALDITOS

ANDREAS PAUL WEBER O LA FIRMEZA DEL "NACIONAL-BOLCHEVIQUE" 

"De buena fe" (1952)

Hablar de A. Paul Weber, un artista  alemán vinculado al círculo político de Ernst Niekisch, es hablar de una especie de antisistema radical, en ocasiones muy adelantado a su tiempo. Muchos de sus dibujos y litografías resultan tan poderosos, impactantes e incluso perturbadores a día de hoy, porque parece que nos hablan de problemas muy actuales de nuestro tiempo: el avance arrollador de  una tecnocracia que destruye todo lo que es natural, en el amplio sentido de la palabra, y la consiguiente degradación del ser humano, sometido a los  caprichos de  ideologías modernas, que aspiran a destruir las identidades con arraigo y sustituirlas a su conveniencia por nuevas "identidades" de laboratorio. Desde esta perspectiva, puede ser un ejercicio interesante echar un vistazo al trabajo de este autor, tan poco conocido por el público en general.