Y MIENTRAS TANTO, LA "ÉLITE" SE DIVIERTE...

EL HORTERA DEL ELÍSEO

El nuevo salón Pompadour de Macron

Este es el atentado contra la estética consumado  por esa bestia parda de Emmanuel Macron en el Palacio del Elíseo. Sólo a un ganapán MK-Ultrizado, como lo es el actual presidente de la France, se le puede ocurrir semejante aberración contra el buen gusto y las buenas costumbres.

 ¿Pero qué clase de sustancias estupefacientes se consumen en esos saraos de los Rothschild a los que acude semejante tipejo? A juzgar por la foto que vemos ahí debajo, las "Illuminati Ball" del siglo XXI deben ser ahora la mar de animadas, con sus shemales y locazas y su toque de multiculturalismo fetén.

Así nos va en Europa, dirigidos por fantoches de esta ralea, que no son más que  marionetas de guiñol en manos de los usurócratas del Novus Ordo Seclorum.

 

Emmanuel Macron avec ses amis

¿NOS ENCERRARÁN EN UNA JAULA, COMO HICIERON CON EZRA POUND? 

Los amos del mundo que controlan las finanzas ya preparan el "Gran Reinicio" o "Gran Reseteo", la Cuarta Revolución Industrial, que de cara a la galería se nos vende como la fórmula mágica y transgénica para recuperarnos de la "pandemia", un cambio de paradigma en el modelo capitalista para "construir un futuro más saludable, más equitativo y más próspero". Pero que en realidad esconde una agenda global que pretende monitorear y controlar el mundo a través de la vigilancia digital.

"ADAMMO ME FECIT", "MICHAELIS ME FECIT"

Columna de San Zenón de Verona

 

Oyendo noticias sobre Ana Patricia Botin me vino a la memoria el Canto XLV de Ezra Pound "With usura", que un dia publicamos en nuestro blog: http://morenoruizignacio.blogspot.com/2015/04/arte-contra-usura-los-dos-prestamistasc.html

 

En él, el poeta hace referencia a un tal Adammo que aparece en una inscripción de una columna de la Basílica de San Zenón en Verona. Se trataba de  Adamino de San Giorgio, un maestro cantero que trabajaba en las obras y que orgulloso estampó su firma para la posteridad, hecho insolito en plena Edad Media en la que los trabajos artisticos solian ser anonimos."Adamminus de San Giorgio me fecit" reza la inscripcion completa. La epoca en la que el artista hizo esta reivindicación de su autoría se sitúa a comienzos del siglo XIII, durante el periodo del Arte Románico.

Detalle del pórtico de la Iglesia de San Cornelio y San Cipriano (Revilla de Santullán)

Pues resulta que en España tenemos otro ejemplo de la misma época, o quizás anterior, en plena Montaña Palentina, muy cerca de Aguilar de Campoo, villa en la que tuve el privilegio de vivir dos de los mejores años de mi vida. La Iglesia de San Cornelio y San Cipriano en Revilla de Santullán tiene una bella portada en la fachada sur que se ha conservado en perfecto estado gracias a que en el siglo XVI alguien añadió por delante un porche. La obra debe corresponder como muy tarde a principios del siglo XIII y es de estilo tardorrománico. Se compone de seis arquivoltas abovedadas y ligeramente apuntadas adornadas con gruesos baquetones en zig zag. Hay catorce personajes representados bajo unos arquillos que corresponden a la Última Cena y una especie de ciudad torreada continua. En una esquina puede verse a un cantero sentado, en pleno curre, manejando el mazo y el cincel y con un libro abierto, para documentarse en su trabajo. Es un autorretrato del maestro que esculpió el conjunto, un tal "Michaelis", tal vez el primero conocido de un artista en el arte occidental.

Pórtico de la Iglesia de San Cornelio y San Cipriano (Revilla de Santullán)

Lo que resulta característico del arte europeo es que a partir del Renacimiento conocemos el nombre de los artistas que lo crearon, algo que no suele suceder en otras culturas donde la persona humana a penas tiene  interés o relevancia. Y en estos tiempos del Gran Reseteo donde la usurocracia aspira a convertir a los que sobrevivan en miembros de un hormiguero chino, conviene recordar las palabras inmortales del poeta: "La usura oxida el cincel. Degenera el oficio y el artesano. Roe la fibra en el telar."

GALERÍA DE ARTISTAS MALDITOS

WYNDHAM LEWIS Y LOS VORTICISTAS 

"Mr. Wyndham Lewis como un Tyro" (1920-21)

"Soy artista, si es que eso es una credencial. Soy novelista, pintor, escultor, filósofo, dibujante, crítico, político, periodista, ensayista, panfletista, todo en uno, como  esos hombres del Renacimiento italiano"

(Estallidos y bombardeos, 1937)

Hablar de Wyndham Lewis es hablar del Vorticismo, la principal aportación británica al movimiento de las Vanguardias Históricas de comienzos del siglo XX. Estamos ante un artista y un escritor cáustico, vitriólico, que mantuvo una relación muy controvertida con su propio país y con el ambiente social, cultural y artístico imperante, enfermo de ramplonería victoriana y de grosero mercantilismo. Fustigador implacable de los vicios y miserias del declinante Imperio Británico, por algo se le conoció con el sobrenombre de "el Enemigo", fue castigado más tarde por ello con el silencio.

 PICTOS, EL ENIGMA DE LOS GUERREROS PINTADOS

Guerrero picto. Acuarela de John White (h.1590)

A los pictos los conocí mediante las lecturas de los relatos de Robert E. Howard, asociados al rey Kull,  a Conan el Bárbaro o a Bran Mak Morn. Aparecían como un pueblo salvaje y con un pasado misterioso, que se remontaba a una época pretérita a la Era Hyboria y anterior al hundimiento de la Atlántida. En la imaginación de Howard se mezclaban los pictos históricos de Gran Bretaña con los indios algonquinos de Norteamérica, tal vez por su común fiereza y por coincidir en el uso de la pintura corporal.

JORNADA SOBRE YUKIO MISHIMA

 

 "DIOS ES NEGRA", PROCLAMAN LOS BLM

"I Exist" (2017) por Harmonia Rosales

Mucho revuelo se ha armado con el Black Lives Matter, esa ola de indignación orquestada por el Partido Demócrata Americano y los globalistas para desgastar la imagen del presidente Donald Trump en los anteriores comicios. Ahora que ya ha cumplido su función y  presuntamente el "vejete de los caramelos" Joe Biden aterrizará, si nada lo impide, como triunfador en la Casa Blanca, es casi seguro que el tsunami BLM se irá remansando poco a poco hasta convertirse en una simple marejadilla, a no ser que haga falta reactivarlo otra vez. Al final, como siempre, todo quedará en papel mojado. Se habrán incendiado las calles y se habrán derribado algunas estatuas, pero los policías yankis seguirán disparando sobre los delincuentes negros, entre otras cosas porque la mayoría de los crímenes violentos en los USA  los cometen personas de esa raza (y contra otras personas de esa misma raza). Las estadísticas cantan.

 LA CARCAJADA DEL DÍA

¿Qué podemos decir de los críticos de arte, "esos seres tan extraños"? Pues que su papel medular en el mundillo artístico, bien patente desde hace más o menos 150 años, ha llegado a tal extremo en el llamado "arte contemporáneo" que prácticamente han conseguido reemplazar a los artistas como sujetos protagonistas en el quehacer estético. 

Y esta observación cobra especial  relevancia si se tiene en cuenta que el supuesto "arte contemporáneo" no es otra cosa que pensamiento mágico, fundamentalismo religioso en estado puro, y que para su puesta en escena los únicos que resultan ya imprescindibles son los hierofantes, los gurús de la secta, siendo los antes llamados "artistas plásticos" (ahora cada vez más devenidos en videoinstaladores y performanceros) unos meros ejecutantes de las especulaciones de sus mentores, los críticos.
Pero al menos hay algunos de estos críticos de arte que no se toman su cometido tan en serio, o que se permiten practicar la parodia de ellos mismos con ironía posmoderna, como es el caso de Fernando Castro Flórez. Algunos de sus vídeos como youtuber amateur son tan desternillantes como el  que presentamos aquí, y ante ellos cabría preguntarse si su intención es la de invitarnos a descubrir sutiles emociones estéticas en los más insospechados entornos cotidianos, o más bien lo que pretende insinuar es que el arte contemporáneo es lo más parecido a una escombrera.

EL PENSAMIENTO DEL DÍA

 

MÁS ALARIDOS DESDE LA CHEKA DE BELLAS ARTES

Ilustración de Raphäel Freida para "El Jardín de los Suplicios" (1927)

Y con el Halloween llegó el nuevo estado de alarma, y con él las nuevas restricciones. Algunos agoreros  lo veíamos venir desde hacía tiempo, y en determinados ocasiones como en la presente no hay nada más enojoso que tener razón. Pero qué  le vamos a hacer; a este gobierno bolivarista-rasputiniano que nos ha caído en suerte (merced al maravilloso invento de la partitocracia española) se le ven las hechuras a la legua, y también sus pulsiones totalitarias y genocidas. Lo patético es que muchos, la inmensa mayoría diría yo, se hayan quedado con la cara pasmada ante esta nueva vuelta de tuerca. Se habían habituado tanto a la nueva normalidad, y acatado con resignación todas sus normas y preceptos  por muy absurdos que estos fueran, que no pueden creerlo. Por qué, si he sido bueno y un ciudadano dócil y obediente aún me castigas más, oh Estado. Al fin y al cabo, en España existe una larga tradición de flagelantes voluntarios y  de disciplinantes, que procede de los tiempos de la Peste Negra. Habría que preguntarse por qué si las mascarillas funcionan, nos tienen que volver a confinar, o viceversa...   

LA FIESTA, MEJOR EN CASA

 EN EX-PEIN NOS ENCANTA EL HALLOWEEN...

En la otrora festiva y alegre España ya no nos dejan festejar nada, salvo el muy castizo y tradicional Jalogüín, que celebramos todos los días del año. Desde hace ocho meses los ex-pañoles vivimos inmersos en una película de terror satánico, y aún pedimos más y  más (y que nos azoten hasta sangrar). Nos pueden quitar el pan y el oxígeno, pero por Belcebú, que no nos quiten el Jalogüín. Si hoy viviera don Mariano José de Larra diría aquello de: "El mundo todo es mascarillas ¡Todo el año es Halloween!"

A continuación os recordamos algunos títulos del mejor cine gore, para que durante el próximo confinamiento, que está al caer, los busquéis en Netflix o los pidáis a Amazon, para amenizar vuestras largas noches de invierno...

EL BÁRBARO VUELVE A REINAR EN LOS CÓMICS

En una entrada que publiqué allá por el lejano año de 2013 A. C. (antes de la Era Covid) y que dediqué al inmortal personaje de Robert E. Howard, pecaba en exceso de pesimista al decir que los cómics de Conan habían entrado en  una profunda decadencia, y que eran el "canto del cisne de las historietas de aventura a la americana": http://morenoruizignacio.blogspot.com/2013/05/conan-o-la-invasion-de-los-c-o-mics.html

Confieso que de aquella desconocía la obra del guionista useño Timothy Truman y del dibujante argentino Tomás Giorello "Conan Rey", en la que han versionado de una manera prodigiosa, entre los años 2011 y 2019, algunos de los mejores historias sobre el cimmerio debidas a la pluma de su creador. Entre ellas "La ciudadela escarlata", "El Fénix en la espada" (el primer relato en el que aparece el personaje de Conan el Bárbaro) y "Conan el Conquistador".

Todos ellos corresponden a la última etapa de la vida del bárbaro en la que ciñó la corona de Aquilonia, tras derrocar a un monarca corrupto y estrangularlo con sus propias manos. Y en la que tuvo que hacer frente con resolución y contundencia a  diversas intrigas políticas tejidas contra él y contra su pueblo por ambiciosos cortesanos, casi siempre manipulados a su vez por algún oscuro nigromante estigio. Hete aquí un rey como Dios manda y al que secundarían hasta los republicanos más recalcitrantes. Vaya, igualico igualico que nuestro borbónico soberano, don Letizio VI "el pusilánime". 

Resulta reconfortante encomendarse a Crom y sumergirse en las viejas historias de espada y brujería, sobre todo en estos tiempos oscuros en que nuestros "mandatarios" (los que figuran en el cartel, que no son precisamente los que mandan en realidad) han reducido a los españoles (y a los argentinos y a otros pueblos del mundo) a la condición de un rebaño de viejas ovejas asustadas. Nada hay más subversivo y antisistema que alentar los sanos  instintos bárbaros y salvajes, mediante lecturas tan inspiradoras como estas.

El escriba nemedio Pramis es el encargado de registrar los recuerdos narrados por un veterano Conan, haciendo de necesario hilo conductor de todas estas historias. Podemos ver al bárbaro por el que ya han pasado los años, y que entretanto se ha dejado crecer una insólita y canosa barba, y que sin embargo sigue estando igual de vigoroso que en su juventud, y todavía con mucha guerra que dar y muchas batallas que librar.

El guionista Timothy Truman realiza en esta obra una labor extraordinaria, adaptando al lenguaje del cómic la jugosa prosa de Robert E. Howard mediante lo que él llama la "aproximación teatral maestra", sin que pierda por ello nada de su sabor en el proceso. Y en cuanto al trabajo gráfico de Tomás Giorello, sólo decir que está a la altura de los mejores ilustradores que han dado vida al cimmerio a lo largo de los años, curiosamente muchos de ellos también  de origen italiano, como John Buscema, Frank Frazetta, Gary Gianni, Claudio Castellini,etc.

Sus dibujos, caracterizados por un dominio absoluto del encuadre, la iluminación y el sentido de lo escenográfico, alcanzan en ciertas páginas la grandeza y majestuosidad barroca de un Rubens, aumentadas por un cromatismo espectacular, que no perjudica en nada la maestría del trazo, sino que sirve a la perfección para resaltarlo. Y eso lo dice alguien que está acostumbrado a paladear durante años las magnificas viñetas en blanco y negro, dibujadas a tinta por John Buscema, Alfredo Alcalá y  tantos otros artistas, y a quien horrorizan muy especialmente las versiones coloreadas con photoshop que se vienen publicando en los últimos años, para consumo de un público millennial. La labor conjunta del guionista y del dibujante logran transmitir con fidelidad esa dimensión trágica y en el fondo shakesperiana que estaba latente en todos los relatos del texano.

 En suma, una obra muy recomendable para los amantes del buen cómic y de la literatura de aventuras.

CARTAS DESDE LA CHEKA DE BELLAS ARTES

Octubre era el mes de las barricadas, de la revolución bolchevique, aunque en realidad esta se produjera en noviembre,  pero a estas alturas qué más da una mentira más o una menos. Sin embargo aquí, por mucho que la zurdería caniche se nos haya vuelto belicosilla en las formas, despojándose del viejo disfraz pacifista con el que en otros tiempos engatusaba a los incautos, no se mueve ni una sola brizna de hierba. Y eso que los vocablos empleados en los mensajes que nos lanzan desde el gobierno para tenernos permanentemente asustados no pueden ser más militaristas: "confinamiento", "toque de queda", "bloqueo"...  Pronto escucharemos también otros términos como "limpieza étnica", "daños colaterales","campos de reeducación", "bombardeos estratégicos", etc y si no, al tiempo.

Están en pie de  guerra, nos vienen a decir, pero no contra unos patógenos invisibles, esos no son sus enemigos, qué va. Sus enemigos a abatir, está claro, somos todos nosotros, las gentes del común quienes sufrimos y sufriremos todas las restricciones de derechos, militarización del espacio público, vacunación obligatoria, y lo que se les vaya  ocurriendo a Sus Señorías.

Son tiempos duros, no sé si sobrevivirán los más fuertes, los más aptos o los más cabrones, pero habrá que permanecer muy alertas por lo que pueda venir. 

¡¡¡EL ESPECTÁCULO CONTINÚA, SEÑORES!!!   ¡¡¡EL GRAN CIRCO MUNDIALISTA SIGUE DE GIRA EN ESPAÑA!!!

 UNA PROFECÍA CUMPLIDA DE JÜNGER

“No es casualidad que la máscara empiece de nuevo a jugar un papel decisivo en la vida pública. Está apareciendo de muchas maneras diferentes… ya sea como una máscara de gas, con la que están tratando de equipar a poblaciones enteras; ya sea como una máscara facial para el deporte y las altas velocidades, vista en cada piloto de carreras; ya sea como una máscara de seguridad para los lugares de trabajo expuestos a la radiación, las explosiones o las sustancias narcóticas. Podemos suponer que la máscara llegará a asumir funciones que hoy en día apenas podemos imaginar”.

Ernst Jünger, "El Trabajador" (1932)

 LA NUEVA DELIRANTA ROCOCÓ

¿Se acuerdan ustedes de aquel personaje creado por el dibujante Martz Schmidt para la revista "Mortadelo"? Pues vean como se ha reencarnado en nuestros días y habita entre nosotros, eso sí algo separado del vulgo y en su muy bien custodiada Mansión Palaciega...

 HOMENAJE A WOLVERTON

 EL REALISMO DIFERENTE DEL PINTOR  DIEGO DE GIRÁLDEZ

"Cristo Hombre" (1982)

A principios de los 70 una pequeña ciudad gallega como Vigo reunía las condiciones como para tener voz propia en el panorama artístico nacional y ocupar un lugar destacado en la renovación de las Artes Plásticas en España. Había sido el lugar escogido para vivir por los más célebres pintores gallegos del momento (algunos de ellos retornados de la Argentina como "exiliados" postizos, tal fue el caso de Laxeiro). Famosa era la la tertulia de la taberna del "Eligio", donde  solían charlar sobre todo lo divino y lo humano, y acompañados de unas tazas de buen vino, los cofrades del gran Urbano Lugrís quien aún ejercía de capitán de todos ellos, hasta que la Parca se lo llevó en 1973.